Projektuj pozy

Teraz, gdy animacja została skonfigurowana, nadszedł czas, aby zacząć tworzyć pozy.Poza kluczową pozą jest ważnym punktem ruchu, takim jak moment, w którym gracz skacze lub zaczyna wahać narzędzie.Animacje mogą mieć jedną lub więcej kluczowych pozy.

Myśląc o własnej animacji, wyobraź sobie jej rozbicie na zestaw kluczowych pozy.W tym przykładzie poprowadzimy Cię przez tworzenie skoku świętowania z tymi pozyami.Twoja własna animacja może mieć więcej lub mniej.

Proces animacji obejmuje przesuwanie i obracanie części awatara, aby stworzyć kluczowe pozy.Gdy animacja się uruchomi, Studio łączy pozy w płynny ruch.

Ustaw neutralną pozę

Używany na początku i na końcu tej animacji, neutralna poza pokazuje gracza w spoczynku.Aby animacja zaczęła się od gracza w spoczynku, dodaj kluczowy klatkę na rozpoczynać.Podczas animacji kluczowe ramy przechowują informacje o tym, jak części są umieszczone.

1. W czasie trwania edytora animacji kliknij prawym przyciskiem myszy na pierwszej ścieżce i wybierz Dodaj kluczową ramę tutaj. To tworzy kluczowe ramy dla każdej części gracz.

   

Stwórz drugą pozę

Druga poza pokazuje oczekiwanie, gdy gracz kuca przed skokiem. W zależności od twojej animacjadruga poza może być inna.

1. Upewnij się, że wybrano sprzęt. Następnie kliknij pasek górny, aby ustawić czas animacji na jedną trzecią długości (np. 0:09).

   

2. Użyj narzędzia Obróć , aby rozpocząć pozycjonowanie ramienia.Jednym ze sposobów animacji jednostronnych jest rozpoczęcie od części połączonych z tułowiem, takich jak ramię.Następnie przesuń się do części takich jak ręka.

   Zamiast klikać części na modelu, możesz uznać za pomocne wybranie ich w hierarchii edytora animacji.Jest to szczególnie prawdą dla mniejszych części, takich jak ręce.

   

3. W tej animacjagracz będzie się kucać przed skokiem.Jeśli wykonujesz inną pozą, twoja platforma może wymagać przeniesienia w inny sposób.Aby przesunąć sprzęt:

   • Przełącz narzędzie Przesuwania, naciskając R.
   • Kliknij część Dolnego Tułowia (lub w hierarchii ryg lub animacji) i umieść ciało nieco w dół. Przesuwanie tej części przenosi całą rygę.

   Tylko przesuń niższy tułów. Przesuwanie jakiejkolwiek części innej niż LowerTorso spowoduje, że części ciała odłączą się od ramy.

4. Kontynuuj ustawianie sprzętu, przełączając między przesuwaniem i obracaniem, naciskając R.

Stwórz trzecią pozę

Następny zestaw klatek kluczowych będzie blisko środka, pokazując najbardziej ekstremalną ruch animacja.W tej animacjaawatar będzie na najwyższym punkcie ich skoku.

1. Ustaw czas animacji na środek, klikając na pasek górny.

   

   Dokładne czasy można wpisać w pierwszym polu wskaźnika pozycji.

   

2. Animuj pozy używając Rotate and Move jak poniżej.Podczas pracy, przesadź ruch (rozdystruj ręce szerzej, zwróć głowę, itp.) aby uczynić animację bardziej wyraźną i ekscytującą.

   

   

Dodaj ostatnią pozę

Dla ostatniej pozy, skopiuj pierwszą pozy i wklej ją na kończyć.Chociaż możesz dostosować ostatnią neutralną pozę, jest to szybki sposób na powrót animacji do jej punktu wyjścia, aby płynnie się powtarzała.

1. Wybierz najwyższy kluczowy kadr w czasie dla pierwszej pozy.Upewnij się, że wybrałeś wszystkie kluczowe klatki w tym momencie, a następnie skopiuj je (Ctrl + C lub ⌘ + C).

   

2. Przejdź do końca animacji (1:00 w przykładzie) poprzez kliknięcie na osi czasu lub wprowadzenie tej wartości w pierwszym polu wskaźnika pozycji.

3. Wklej kluczowe klatki ( Ctrl + V lub ⌘ + V ).

   

Przetestuj animacja

Zobaczenie animacji odtwarzanej więcej niż raz może ułatwić zauważenie zmian, które chcesz wprowadzić.

1. Przełącz Pętlowanie , aby zapewnić pętle odtwarzania animacji.

   

2. Naciśnij Graj .

   

Popraw i eksportuj

Po utworzeniu klatek kluczowych poświęć czas na uczynienie animacji bardziej satysfakcjonującą, dodając lub dostosowując ramy.Poniżej są niektóre opcjonalne sposoby poprawy animacji.

Dodaj więcej pozy

Dodatkowe pozy mogą dodać subtelne szczegóły, które sprawią, że animacja przejdzie od "w porządku" do "wygląda świetnie". Włącz dodatkowe pozy, aby przesadzić ruch, pokazać oczekiwanie lub przekazać osobowość postaci.

Na przykład uważnie obejrzyj wideo poniżej kilka razy.Zauważ, jak animacja po prawej stronie ma więcej pozy, co prowadzi do większego zakresu ekspresji.

Przesuń kluczowe ramy

Wygładź działania lub spraw, aby poczuły się bardziej realistycznie, dostosowując czas, kiedy zdarzają się kluczowe ramy.

1. Kliknij ramę kluczową. Możesz wybrać całą pozę lub poszczególne części.

   

   

2. Przesuwaj kluczowe ramy w lewo lub w prawo do nowej pozycji. W poniższym wideo zauważ, jak przesuwanie animacji pozwala jej poczuć się bardziej "szybko".

Eksportuj animacja

Gdy skończysz, eksportuj animację, aby mogła zostać dodana w grze.

1. Kliknij przycisk ... w górnej lewej sekcji okna edytora animacji.

   

2. Następnie wybierz Eksport . Postępuj zgodnie z okienkami dialogowymi.

   

   Jeśli dokonasz kolejnych zmian w swojej animacja, pamiętaj o ponownym eksportowaniu jej, aby zobaczyć najnowszą wersję.

Zrobiłeś swoją pierwszą animacja! Czas uzyskać to w grze.